Відьми існують?
З 29 жовтня 2020 року в Україні стартував показ нового фільму Роберта Земекіса “Відьми”.
За сюжетом фільму маленький хлопчик втратив обох батьків, тому живе разом зі своєю бабусею. Від бабусі він чує безліч цікавих історій. І найкорисніші з них – про відьом. Адже їх повно в світі і кожна прагне нашкодити хоча б одній дитині. Якось хлопчик з бабусею приїжджають на відпочинок в готель. Виявляється, що саме тут має відбутися з’їзд відьом. Випадково дитина стає свідком цього збіговиська і, на біду, попадається лиходійкам. Верховна відьма (Енн Хетеуей) перетворює малюка в миша.
Комедійний фільм жахів «Відьми» є екранізацією однойменного роману, написаного в 1983 році британцем Роальд Далом. У 1990 році сюжет вже переносили на великі екрани. За словами творців нового фільму, на цей раз він буде більше відповідати оригінальному твору, ніж перша кіноверсія. Разом з тим, події розгортатимуться не у Великобританії 80-х років, а в Алабамі в 60-х. Головним героєм тепер стане темношкірий хлопчик. Дає свій опис Планета Кіно.
Разом з IVI ми зібрали для вас цікаві факти про сучасну екранізацію “Відьом”:
- Сценарій за книгою Р. Даля написали Роберт Земекіс, Кенья Берріс (телесеріал «Чорна комедія», «Шафт») і володар «Оскара» Гільєрмо дель Торо («Форма води»). Земекіс також спродюсував картину разом з Джеком Репк, дель Торо, Альфонсо Куарон і Люком Келлі. Виконавчими продюсерами виступили Жаклін Лівайн, Маріанн Дженкінс, Майкл Сігел, Гідеон Сімелофф і Кейт Адамс.
- Творці картини зберегли яскравих і складних персонажів книги і перипетії сюжету, але перенесли його з Європи в американський штат Алабама. І замість того, щоб знімати події в сучасному нам світі, прокрутили стрілки годинника назад в 1960-і роки. «Це дозволяло зробити історію ще більш чарівною, перенестися в часи, коли не було ще мобільних телефонів, камер спостереження і цілодобового стеження», – каже Земекіс.
- Хоча місце дії переїхало до Америки, Верховна відьма, як і в книзі, родом з Норвегії, тому Хетеуей для ролі повинна була заговорити з належним норвезьким акцентом. Простіше сказати, ніж зробити. «За сценарієм у неї був дивний скандинавський акцент, ми почали прислухатися до цих мов, але виявилося, що всі вони дуже милі, – говорить актриса, – музичні і з переважанням високих тонів. З таким акцентом я б точно нікого не налякала!». Спільні з репетитором по вимові пошуки вивели їх на норвежську мову: «Я знайшла відео одного філолога, який перекладав поезію. Коли він переходив на норвежський, то розкочував «р», і це звучало просто чарівно, в сенсі похмуро. Мене це захопило. Він говорив про овець на лузі, але через акцент це звучало настільки лякаюче, велично і драматично, що я вирішила, що буду говорити саме так».
- Сувора леді з великим серцем – така не побоїться шльопнути, якщо заслужив, і обійняти, якщо потрібно. Від такої ролі Октавія Спенсер відмовитися не могла. «Відьми» – одна з її улюблених книжок, в тому числі і тому, що вона зачіпає теми, сучасні і в наш час. Коли Хлопчик втрачає обох батьків в автомобільній аварії, Бабуля стає його опікуном і забирає жити до себе в Алабаму. Вона дуже переживає за онука і дуже його любить. Вона хоче допомогти йому пережити горе і повернутися до повноцінного життя. У міру розвитку подій стає ясно, що Бабуся знає про відьом не з чуток. Насправді вона знає про них все і щиро ділиться своїми знаннями з онуком.
- В зоряний акторський склад також увійшов і Стенлі Туччі в ролі менеджера готелю містера Стрингера. Описуючи свого героя, актор говорить: «Він дуже прискіпливий. Коли він стикається з гостями готелю, яких вважає невідповідними по статусу або раси, це його дратує. Він завжди все робить в інтересах готелю і дорогих гостей – на цей раз відьом – в результаті за це і отримує по заслугах ». На виправдання містера Стрингера Туччі зауважує, що відьми «зареєстрований у службі гуманітарної організації, Міжнародного товариства по запобіганню жорстокому поводженню з дітьми, хоча цілі у них зовсім зворотні»: «Вони ненавидять дітей і хочуть вбити їх усіх. У фільмі вони їх буквально не виносять, вважають противними і погано пахнуть. Вони хочуть перетворити всіх дітлахів у мишок і знищити ».
- Джазіра Бруно зіграв хлопчика. Йому було всього дев’ять років на момент зйомок. До речі, сам він родом з Алабами, де і розвиваються події фільму. Коди-Лей Істик виконав роль Бруно Дженкінса, хлопчика, якого головний герой зустрів у готелі і спробував вирвати з пазурів Верховної Відьми, поки не попався сам. До них приєдналася Дейзі (голос Крістін Ченоует), мишка, яку Бабуля купила, щоб порадувати онука. Колись вона була маленькою дівчинкою на ім’я Мері, але відьми зачарували і її.
- Зйомки «Відьом» майже повністю проходили на студії «Уорнер Бразерс Лівсден»; щоб створити і зберегти їх світ режисер звернувся до оператора-постановника Дону Берджесс і художнику-постановнику Гарі Фріману. Останнього особливо радував розмах і велич елементів дизайну, тому що багато в чому це дозволяло йому зводити співмірні за обсягом декорації. Інтригувала і деталізація, необхідна для великих планів: мишки живуть в п’яти-восьми сантиметрах над землею, а це зазвичай не та висота, де художній департамент концентрує свої зусилля. Тому проект надав дивовижну можливість попрацювати одночасно і в мікро, і в макро масштабах. Інтер’єри побудували в двох павільйонах «Лівсден», площадки «переодягали» по черзі. З огляду на це необхідно було синхронізувати знімальний і будівельний графіки, хоча більшу частину сюжету знімали в хронологічному порядку.
- Готель у павільйоні N став вражаючим спорудою, куди увійшли бар, лобі, їдальня, кухня і спальні номери, а в міру зйомок приміщення піддавалися перепланування. Фріман створив готель в стилі особняка південних штатів – величне довоєнний будинок з величезними колонами, балконами, мансардними вікнами і фронтонами, які надавали йому кілька моторошний, типово південний готичний вигляд. На задньому дворі студії побудували сільське містечко Демополіс, штат Алабама. Фріман каже: «Все почалося з кількох будинків і блакитного екрану, але потім розрослося неймовірно. У підсумку ми побудували ціле місто! »Над виглядом Верховної Відьми і її послідовниць працювали художник по костюмах Джоанна Джонстон, гримери та стилісти Пітер Сордз Кінг і Пола Прайс. Разом вони поринули в продумування характеру кожної з 50 відьом, в результаті вийшло яскраве і різнопланове змішання моди кінця 1950-х – початку 1960-х років. Образ кожної став поєднанням декількох елементів: часу дії фільму, характеру героїні і особистості актриси її грає, а також того, як цей стиль вписувався в сцени фільму.
- Розповідаючи про персонажа Хетеуей, Сордз Кінг каже: «Її зовнішній вигляд натхненний іконами стилю початку 1960-х років: зачіска з начосом і яскраві тіні». А гра Хетеуей давала йому можливість надати їй якусь зухвалість: «Спочатку вона виглядає абсолютно нормально, щоб не привертати зайвої уваги, але в міру розвитку подій все більше впадає в крайнощі, стає все більш божевільної, і її зовнішній вигляд лише підкреслює це».
- Щоб перетворити Хетеуей без нанесення серйозного пластичного гриму, йшло близько двох годин, а якщо ж він був необхідний, то процес розтягувався години на чотири. Щоб перетворити її у Верховну Відьму, необхідно було надіти подовжувачі на мізинець і вказівний палець на обох руках, а також блакитні «рукавички» на середній і безіменний – їх треба було «видалити» на пост-продакшн. Також потрібно було прибрати волосся під перуку у вигляді лисою, яка вкрита шрамами голови. Разом за зйомки тільки для Енн було зроблено 17 «черепушек», 22 пари «рукавичок», 198 подовжувачів для пальців і 8 пар «ступень». Подібні «прикраси» покладалися і іншим відьмам. Неймовірна робота, виконана стилістами, гримерами і майстрами пластичного гриму, пізніше була доведена до досконалості департаментом візуальних ефектів на чолі з супервайзером Кевіном Бейллі.
- Перед командою візуальних ефектів стояло два види завдань: робота над внутрікадровим простором і розробка безпосередньо анімації. Оскільки творці фільму вирішили знімати в павільйоні, ніж на натурі, то змогли заздалегідь визначити, які з декорацій будуть споруджені фактично, а які – стануть цифровими. Бейллі розповідає: «Є речі, які могли існувати тільки в цифрі, наприклад, там, де ми були обмежені по висоті. Тому всім просторів за межами 6-ти метрів була потрібна домальовування, так само як і там, де місця для кінокамери було занадто мало, наприклад, в сцені з вентиляційним коробом. Але ми все одно прагнули якомога більше відобразити «вживу» .Також для Земекіса було дуже важливо, щоб намальовані миші зберегли характер своїх людських альтер-его, а глядачі змогли побачити риси акторів і дізнатися їх. Режисер пояснює: «Наші герої перетворилися в гризунів, але можуть розмовляти, хоч і виглядають як справжні мишки. Ми намалювали їм певну форму очей і брів, щоб ви побачили, що це дійсно прототипи наших юних акторів ». Поєднання дивного оповідання та інновації – відмінна риса фільмів Земекіса, особливо, коли він створює картини для широкої аудиторії – від дітей до їхніх бабусь і дідусів. І всіх поколінь, що між ними. Режисер підводить підсумок: «Найкращі фільми для дітей – ті, якими насолоджуються і дорослі». Багато в чому слідуючи філософії Даля, він продовжує: «Думаю, успіх кіно для дітей криється в тому, щоб не розмовляти з ними, як з дітьми. І нехай картина порадує всіх у віці від восьми до вісімдесяти».